Reviews RCD2161
Connections indeed. This excellent album is like an elegant railway system linking jazz, folk, tango, Berlin cabaret music, middle-eastern music and the chamber music style of the post-serialist 20th-century conservatoire. But to describe it as such gives the impression of overcooking when in fact the whole project is a masterpiece of subtlety. Henriksen´s take on the lineage of the cool, spacey trumpet is less than conventional here, seeing his summoning woodwind-like tones from the instrument which float benignly over the sound of a string-driven ensemble that in its turn adds a rich and not entirely predictable harmonic foundation to the music. The surprises, when they come, are effective but discreet: a gamelan-like riff is played as pizzicato harmonics, a delicate curlicue of a bass line underpins what sounds like a Gaelic lament, and a close-knit ensemble passage develops from a single phrase. The recorded sound balances detail and warmth.
BBC Music Magazine (UK)
The Norwegian trumpeter and soundscaper Arve Henriksen has been on such a roll since 'Cartography' six years ago that's it's difficult to imagine an even greater leap forward, but this is it. Recorded with a starry cast of Scan-jazz names - including Swedish cellist Svante Henryson, bassist Mats Eilertson and drummer Audun Kleive - TNOC is a classically influenced suite of strings-based music written by members of the ensemble and Stale Storlokken, Henriksen´s partner in the group Supersilent. The vibe is meditative, invoking the intimacy of chamber music through sensitive acoustic slurs and slides, intersected by the leader's signature trumpet-sound of delicate, flute-like whispers. It swings, too, in a chill-out groove that´s entirely winning. Wow. 5/5.
The Independent On Sunday (UK)
The Norwegian is back on the label for "The Nature Of Connections" and it´s possibly his best album yet. Unlike some previous offerings, there is no singing here. Instead the surprise is the presence of string players, including the broadminded hardanger fiddle player Nils Økland. Henriksen´s gossamer trumpet tone, inspired by Jon Hassell and Japanese shakuhachi flute, noe drifts atop Nordic chamber folk. The production values are high and the sound palette appealingly alive... The album as a whole is highly consistent and coherent; a mature, masterful celebration of the space between the notes.
Jazzwise (UK)
...What has resulted is a quiet triumph. All but the first of these nine pieces are by fellow musicians in this and other groups, the connections and collaborations they make resulting in a music of rare and calm beauty. Dominant is the sound of the two Hardanger fiddles, notably on the gorgeous "Hambopolskavalsen", which along with other pieces sounds like a timeless folk song. Henriksen´s own trumpet playing still flutters like a flute in places, wrapping a gossamer thread of sound across each piece. The string quartet is often used for texture while the drumming is minimal. On "Seclusive Song", the music is stately, refined, almost courtly in its slow progress. Elsewhere, there is a sprightier feel, but all of it is Nordic through and through. Like I said, a quiet triumph. 5/5.
Jazz Journal (UK)
Arve Henriksen´s most accessible solo release to date. It´s a collection of yearning tunes, filled with pastoral resonance. Henriksen´s trumpet glides over a chamber string ensemble, often swooping gracefully down to pick up and carry aloft a beguiling melody. Utterly ravishing music.
Prog (UK)
Surrounding himself with a small cluster of exemplary musicians specialised in folk and jazz forms, one could say this is Henriksen unplugged and certainly at his most refined and tasteful. Wistful strings threathen to burst into wailing folk music laments, but constantly remain emotionally restrained while "Aceh" finds Henriksen channeling the serene visions of Miles Davis´ "Sketches Of Spain".
Rock-a-Rolla (UK)
Prolific Norwegian trumpeter Arve Henriksen returns with a more tranquil opus, The Nature Of Connections, a haunting folk-infused collaboration with five other Scandinavian musicians (including a string quartet).
Record Collector (UK)
Norwegian-born Arve Henriksen is Scandinavia´s leading jazz trumpeter - working here with a hand-picked group of musicians on violin, Hardanger fiddle, cello, bass and drums to make an ECM-style disc of intimate sounds and textures. The music is quiet and meditative with Henriksen´s trumpet adding a singing tone.
Evening Standard (UK)
Arve Henriksen’s uniquely fragile trumpet sonorities are as much influenced by the sound of a traditional Japanese shakuhachi bamboo flute as the plaintive balladry of Miles Davis. On this CD, they intertwine and curl plaintively over the sombre textures of a gently moving string quartet that artfully combines classical minimalism and understated jazz with the folk traditions of Henriksen’s native Norway – both violinists double on the raspy Hardanger fiddle while light-touch rhythms conjure isolated village fairs.
Meditative yet optimistic, the ensemble playing is superbly understated. 4/5.
Financial Times (UK)
A moving dialogue between his plaintive trumpet, a string quartet a subtle percussion. Drawing on traditional, circular fiddle brings the album has an ancient, worldy tone.
The Artsdesk (UK)
Norwegian trumpeter Arve Henriksen, a modern day Miles Davis, releases "The Nature Of Connections" which moves more towards Nordic folk and contemporary music. It´s still fascinating.
Hi Fi World (UK)
The all Norwegian crew on the new album by Henriksen consists of: Nils Økland (violin, Hardanger fiddle, viola d’amore), Svante Henryson (cello), Gjermund Larsen(violin, Hardanger fiddle), Mats Eilertsen (double bass), Audun Kleive (drums), Henriksen himself on trumpet, piccolo trumpet and piano. Except for the drummer everyone contributed with one or more compositions. So in fact it is much of a group effort. In many of the instrumentals the influence of Nordic folk is evident. The music sounds modest and sober in character. Starting with the delicate and characteristic tone of Henriksen’s trumpet. Not to forget his Shakuhachi-like sound as is to be enjoyed in the opening track. On earlier albums electronics were frequently used in Henriksen’s ambient jazz. Electronics are absent now, and it is a joy to hear him in the company of fantastic players of violin and fiddle. Nevertheless the music strangely sounds equal with earlier albums that make more use of electronics, even though there is more variation concerning the compositions and instrumentation. It has to do with some typical Nordic heaviness that covers his music I conclude. Organic and warm, but at the same time also some sadness inhabits his carefully coloured chamber music.
Vital Weekly (NE)
Dei unike medarbeidarane han har med, er Nils Økland og Gjermund Larsen på fele, Svante Henryson på cello, Mats Eilertsen på bass og Audun Kleive på trommer. Eit makelaust band av musikarar frå staden der sjangrar går opp i ein høgare einskap, med ein solist på toppen som er kongen av all venleik i kunsten. Med «The Nature Of Connections» må du berre setje deg pal med eit makelaust ensemblespel, med låtar som «Blå veg», «Budbringeren», «Hymn», «Arco Akropolis» og «Hambopolskavalsen»! Med Svante Henryson glødande på cello, Mats Eilertsen nydelege på bass, møtet mellom felemeistrane Økland og Larsen. Strjoningen på trompet er berre 46 år. Enno er han i sin beste alder.
Dagsavisen (NO)
"The Nature Of Connections" må sies å være en 180-graders sving mot nord. Det er lite som minner om hektiske flyplasser, storbyhoteller og urban modernitet på dette albumet. Snarere er det en tur tilbake til en ubestemt forhistorisk tid, da de nordiske landskapene var enda grønnere og dalene enda dypere. Folketoner spiller en sentral rolle i komposisjonene og i ensemblets uttrykk. Resultatet er slående. Det er som om Henriksen og hans gjeng knytter spesielle forbindelser til vår felles fortid - uten noensinne å forlate samtiden... Det er som i Henriksens tidligere arbeider noe spirituelt over "The Nature Of Connections". Det er ikke bare låttitlene, "Salm", "Arco" og "Hymn" (et lite høydepunkt på en ellers svært jevn plate) eller "Budbringeren" som peker i den retning. Musikken har en dragning mot det forgangne. Toner vi har i oss, men som sjelden kommer til uttrykk i en masete samtid. Tilbake til en naturlig og åndelig tilstand, om man får være litt pompøs på det. En følelse som, på tross av sterk ensemble-fremførelse, påkaller en melankolsk ensomhet, i hvert fall hos denne lytteren.
Jazznytt (NO)
Å rangera utgjevingane til Henriksen er ikkje lett og gjev eigentleg ikkje så mykje meining, men eg kan ikkje minnast at nokon av platene hans har rørt meg slik alt frå første gjennomlytting. Etter mange rundar i CD-spelaren har ikkje plata tapt seg. Henriksen har samla ein strenge- og strykekvartett attåt Audun Kleive på trommer. Storsinna har han invitert strykarane til å ta med eigne komposisjonar. I tillegg til Henriksens eigen «Blå veg» er den vakre «Hymn» av Ståle Storløkken òg inkludert i det gode selskapet. Seks strålande musikarar og sterke personlegdomar formar eit eineståande homogent ensemble, men det individuelle særmerke hjå den einskilde blir aldri borte. Henriksen inviterer lyttaren inn i eit mangslunge musikalsk kosmos som påkallar full konsentrasjon. Sære, sarte og vakre melodiar buktar seg fram i eit ope og fasettert harmonisk og klangleg landskap. Berre Henrysons «Keen» med sin enkle og tydlege beat representerer eit avvik. Lytt til Henriksen & co og bli «månebedotten».
Dag og Tid (NO)
Så hva er kommet ut av denne kraftsamlingen, i hvilken retning drar en slik supergruppe innenfor den norske moderne musikken? Enten det nå dreier seg om jazz, folkemusikk, samtidsmusikk eller mer tradisjonell klassisk musikk, handler det om markante nyskapere. Men de er også uvanlig lydhøre ensemble-musikere. Dermed fremstår de ni sporene som et sett med en samspilt og søkende gruppe. Musikken er, som vanlig med Henriksen, vanskelig å sette i bås. Her er åpenbar innflytelse fra folkemusikk på mange av låtene, selv om Gjermund Larsens ”Hambopolskavalsen” naturligvis er det klareste folkemusikk-innslaget her. Mye norsk folkemusikk er det også i ”Arco Akropolis” som skal ha vært improvisert frem i samarbeid mellom alle musikerne. Ellers kombineres impulser fra nordisk nyere jazz med innslag av samtidsmusikk, noe som løfter flere av låtene. Andre låter låner melodiføringer som virker østlige, og gjengen begir seg også inn i noe som ligger nokså nært opp til stringswing (”Keen”). Men først og fremst er det en nytelse å høre hvordan denne gruppen løfter hverandre frem til en utrolig fascinerende helhet. 5/6.
Bergens Tidende (NO)
Én ting er at selve produksjonen er utført i Rainbow Studio og har ført til helt plettfrie sammenføyninger og overflatebehandling. En annen ting er at ideene, melodiene og komposisjonene kommer fra et helt arbeidslag av dyktige kunsthåndverkere. Arve Henriksens versjon av den strykekvartetten han lenge hadde ønsket seg, består av fiolinistene Nils Økland og Gjermund Larsen, cellisten Svante Henryson og bassisten Mats Eilertsen. Den har han utvidet med keyboardisten Ståle Storløkken og trommeslageren Audun Kleive. Sammen har de laget en av Henriksens enkleste og vakreste plater. Folkemusikken danner grunnformen i Henriksens skandinaviske kammerjazz. Det blir selvfølgelig forsterket av Larsen og Øklands hardangerfeler. Men det er ikke barokke ornamenter eller nostalgisk nasjonalromantikk. Det er mer gjenkjennelige former, eller en god polstring under vakre melodier.
Dagens Næringsliv (NO)
Arve Henriksen gilt als avantgardistischer Trompeter mit Präferenzen für Electronics – eigentlich (vgl. das fulminante ECM-Album „Cartographhy“ von 2008). Dass aber in seiner Brust zwei Seelen wohnen, zeigt seine jüngstes Projekt. Aufgenommen mit einem Streicher-Trio, darunter ein dominantes Cello, inszeniert er akustische Düsternisse, die so gar nicht in den derzeitigen Hochsommer passen wollen. „The Nature Of Connections“ ist ein Soundtrack, der die dunkle Jahreszeit mit Wintermelodien von untröstlicher Einsamkeit vorwegnimmt. Cello und Trompete verdoppeln den Sound des Verlorenseins und dominieren auch die wenigen Songs, in denen Mats Eilertsen und Audun Kleive mit Bass und Drums Jazz und Diesseits anmahnen.
Jazzpodium (DE)
Arve Henriksen muss man wohl nicht mehr einführen und für diejenigen, die seiner Musik noch nicht begegnet sind, wird’s Zeit. Unablässig spürt er Klänge auf, spürt ihnen nach, baut sie ein, um, auf und ab. Sein Aktivitätsradius und –niveau ist schlicht erstaunlich. Jeder Auftritt sprüht vor Kraft, Kreativität und Kondition. Inzwischen ist auch schon wieder ein Album auf Rune fertig. Und es ist wieder anders als die Vorgänger. Zum Glück, denn Henriksen gehört zu denjenigen, die um einen sehr markanten Kern herum, immer noch neues Terrain für sich und ihre Hörerschaft erschliessen. In diesem Fall ist es eine Welt von hochprofilierten Musikern mit Streichinstrumenten: Nils Økland, Gjermund Larsen, Svante Henryson und Mats Eilertsen, die sich auf Violine, Hardangerfidel, Viola d’amore, Cello und Kontrabass ein Stelldichein geben. Was da passiert, hat allerdings weder etwas mit üblichem Streichquartett noch mit gängiger Streicherbegleitung zu tun. In diesem Fall trugen etwa alle Musiker in gleichem oder höherem Maβe als Henriksen selbst kompositorisch bei. Mag die Musik zunächst ein wenig an die von Christian Wallumrøds Ensemble erinnern – wo Larsen, Økland und Henriksen ja miteinander gespielt haben – zeigen sich doch schnell die Unterschiede. Bei dem eher extrovertierten Henriksen ziehen sich die höchst individuellen Stimmen der Streicher magnetisch an, umspielen einander und fliessen reich blühend ineinander, was zu einer beeindruckenden Einheit in reicher Vielfalt führt. Einer Vielfalt mit vielschichtigem klanglichem Reichtum, tiefer Rhythmik, hohem freudig cantabilem Gehalt und im ambienten Klang aufgehobenen Folk-Formen. Wenn man so will, eine Synthese, die in dieser Qualität, Zugänglichkeit und Gemeinsamkeit noch niemand vorher geschaffen hat. Bei Henriksen sind intensive Wechselwirkungen des Himmlischen und des Düsteren, Aggressiven Motor eines starken persönlichen Ausdrucks. 5/5.
Jazzthetik(DE)
Der Trompeter Arve Henriksen wollte schon lange ein Album mit Streichern aufnehmen und das Ergebnis hört sich an wie aus überirdischen Sphären herangeweht. Nordisch kühler Folk, minimalistische Kammermusik, lasziver Jazz - kein Stück klingt wie das andere, sich auf einen Stil zu begrenzen, ist Henriksen glücklicherweise fremd und doch wirkt das Album wie aus einem Guss. Hell und düster, modern und zeitlos zugleich. "The Nature Of Connections" hat das Zeug zum Instant Classic. 8/10.
Ox-Fanzine (DE)
Drei Alben innerhalb von weniger als einem Jahr? Arve Henriksen scheint gerade einen Lauf zu haben, was die Realisierung lange gehegter Träume angeht. Über "The Nature Of Connections" hat er beispielsweise über zehn Jahre nachgedacht, bis sich das Projekt plötzlich fast schon spielerisch leicht realisieren ließ. Trompete trifft Hardanger Fiddle, trifft Streichquartett plus Schlagzeug, lautet die Rezeptur, aus der sich eine Form von Free Folk entwickelt hat, die man so von Henriksen nicht erwarten konnte. Melodiöse kurze Songs mit leicht keltischem Einschlag werden hier mit großer Wirkung zelebriert. Ein zutiefst berührendes Album, das bei den Jahrespolls nicht übersehen werden sollte. Und demnächst geht´s dann wieder dunkler und struppiger mit Supersilent´s "12" weiter! Wir bleiben dran!
Klenkes (DE)
Der einzigartige norwegische Trompeter Arve Henriksen hat in seinen jüngsten Aufnahmen seine monomanische Suche nach dem unverwechselbaren Klang vorangetrieben. Zwischen sphärisch gehauchter Intimität und brachialen Soundgebirgen hat er kompromisslos seinen unverwechselbaren Kosmos errichtet. Wie er das so Entwickelte nun zum Tragen bringt mit einer sechsköpfigen Band, ist von eingarnender Schönheit. Natürlich ist das keine übliche Jazzformation, sondern wurzelt auch tief in skandinavischer Folklore. Schlagzeuger Audun Kleive und ein abgewandeltes Streichquartett mit Cello, Hardanger Fiddle, Geige und Bass schwelgt in getragener Melodik, minimalistischem Voranschreiten von gravitätischer Kraft und entwickelt mit Nachdruck eine pulsierende Intensität.
Leipziger Volkszeitung (DE)
Norwegens spannendster Trompeter, Arve Henriksen, nähert sich mit "The Nature Of Connections" (rune grammofon/Cargo) so stark an nordische Folklore und zeitgenössische Kammermusik an wie wohl noch in keinem seiner Werke zuvor. Geige, Hardanger Fiddle, Cello, Kontrabass und ein wenig Schlagwerk ummanteln hier seine fragilen und so prägnanten Trompetenklänge. Wunderschön!
Zeitungshaus Bauer (DE)
Als Sextett präsentiert der norwegische Trompeter Arve Henriksen seine Musik auf dem neuen Album „The Nature of Connections“. Das rein akustische Kollektiv spielt neun ruhige, getragene Stücke, die zwar immer den Geist des Jazz atmen, aber ebenso gut folkloristische Assoziationen heraufbeschwöre.
Choices (DE)